#LAGATERA
Un refugio virtual para gatos curiosos
De la narración alegórica a la alegoría visual
Compartimos una extensa cita extraída del libro de Josep M. Català “La gran espiral. Capitalismo y paranoia”, un laberíntico volumen de 600 páginas plagado de revelaciones y agudas reflexiones sobre nuestro tiempo. *** Si queremos encontrar un ejemplo de una...
El festival de Tanabata en Hokusai y Yoshitoshi
emma stone nude En Japón todavía hoy se celebra como una de las festividades más importantes el festival de Tanabata. El séptimo día del séptimo mes, el siete de julio del actual calendario, se conmemora el triunfo del amor y se piden deseos que se escriben en una...
Nuevo volumen “Revista Sans Soleil –Estudios de la Imagen”
Hace unos días vio la luz el nuevo volumen de la “Revista Sans Soleil –Estudios de la Imagen”, el proyecto del que partió originalmente esta editorial en 2013. En esta ocasión, se proponía un acercamiento a las conexiones existentes entre el arte y el más allá, su...
De Frank Lloyd Wright a Hokusai
En septiembre de 1943, tras recibir el encargo de diseñar el Museo Solomon R. Guggenheim de Nueva York, el arquitecto Frank Lloyd Wright envió a la primera directora de la institución, Hilla von Rebay, una copia del primer volumen de las Cien vistas del monte Fuji de...
Hokusai (Hiroshi Teshigahara, 1953)
En 1953, Hiroshi Teshigahara dirige el siguiente cortometraje dedicado a la figura de Hokusai. Al igual que Akira Kurosawa, Teshigahara era pintor antes de director, y tan solo tres años antes se había graduado en la Universidad Nacional de Bellas Artes y Música de...
De Chillida a Hokusai
En 1981, Eduardo Chillida realizó una pieza escultórica inspirada en la obra de Hokusai, el viejo loco por la pintura, cuyo legado había conocido en Paris en los años cuarenta, durante su etapa formativa, albergando desde entonces una gran admiración por su trabajo y...
Hokusai animado
Con motivo de la publicación de nuestro último libro, Cien vistas de monte Fuji, iremos desgranando a lo largo de las próximas semanas distintos materiales relacionados con "el viejo loco por la pintura" y su magnifica obra. En 1978, Tony White realizó el siguiente...
Los caballos y la Primera Guerra Mundial
Mi Guerra, la novela en imágenes de István Szegedi Szüts diseñada tras su experiencia durante la Primera Guerra Mundial, cuenta indudablemente con un protagonista principal y un co-protagonista, cuyas historias se entremezclan según avanza la contienda. A esta pareja se pueden sumar otras figuras, entre las que destaca el caballo del joven húsar protagonista, testigo mudo de sus idas y venidas durante la primera mitad de la novela.
Prefacio a Mi Guerra, novela en imágenes de István Szegedi Szüts
Han pasado ochenta y cinco años desde la publicación original de Mi Guerra en 1931 por parte de la editorial londinense John Lane The Bodley Head Limited. Confluyen en torno a esta última fecha dos hechos fundamentales y definitorios de la hermosa obra de Szegedi Szüts: en primer lugar, transcurrida una década desde el final de la Gran Guerra, toda una generación de escritores y excombatientes comenzaron a plasmar sus experiencias en papel, generando un auténtico boom de la novela bélica que influiría de manera decisiva en el imaginario popular de la época.
Ruinas, iconoclasia y patrimonio: la destrucción de la catedral de Reims
En la postal número 9 de la Danza Macabra Europea de Alberto Martini, Guillermo II juega al ajedrez con la muerte y ésta le hace un jaque que forzará el bombardeo de la Catedral de Reims, un verdadero icono de la propaganda de la época y un elemento central en la construcción del imaginario desalmado y bárbaro de la Kultur alemana. En esta breve entrada, eminentemente visual, veremos cómo este episodio fue abordado masivamente a nivel mediático, centrándonos también en la peculiar manera en que la catedral fue personificada y convertida en una víctima paradigmática.
Cráneos y rostros desvelados
En esta entrada, vamos a indagar brevemente en la reconstrucción escultórica de la cabeza de Bach, un fantástico antecedente de las superposiciones craneofaciales contemporáneas, fruto de la colaboración entre Wilhelm His y el escultor Carl Seffner, y también, como...
Nückel más allá de “Destino”: Simplicissimus
Nückel más allá de Destino: Simplicissimus Cuando nos propusimos editar “Destino”, la novela en imágenes de Otto Nückel –originalmente publicada en 1926–, nos sorprendió la escasez de referencias existentes sobre este artista alemán. Una...
La calavera de Mengele – Prólogo de Francisco Ferrándiz
En agosto de 2010, en el entorno de una exhumación de una gran fosa común de la Guerra Civil Española (1936-1939) en La Pedraja, en la provincia de Burgos, que contenía más de cien cuerpos, un anciano se acercó pausadamente a la oficina portátil ubicada en el entorno de la excavación –donde recogíamos testimonios, fotografías y todo tipo de documentos relativos a las personas ejecutadas y a las circunstancias del crimen– y, tras observar atentamente el despliegue arqueológico y forense, nos dijo a los presentes, en un susurro, mirando con desconfianza a derecha e izquierda, mientras abarcaba toda la extensión de la fosa con su bastón, regalándonos una confidencia: “¿habéis asegurado el perímetro?” Esta anécdota, en principio insustancial, tiene sin embargo una enorme significación, y apela directamente al corazón de la argumentación de Keenan y Weizman en su luminoso libro La calavera de Mengele.
Un trofeo alemán
Como muchos ya sabéis, hace tan sólo unos días publicamos una edición limitada a todo color de la Danza macabra europea de Alberto Martini. Superado el impacto inicial de la serie completa de postales diseñada por Martini, la obra, realizada en un plazo de dos años, sirve como muestra del clima general de la época, deteniéndose en algunos de los episodios más destacados de la Gran Guerra y testimoniando, en un sinfín de detalles, la posición particular del artista, empapada profundamente en el movimiento irredentista que reclamaba para el Reino de Italia sus supuestas fronteras naturales (el Trentino, Istria y Dalmacia). La función propagandística de la serie, alabada incluso por la embajada británica en Roma….
El cine y las novelas en imágenes
El lector-operador debe dejarse llevar, preparar la sala oscura a la luz de una lámpara y recorrer entre sombras este espectáculo en blanco y negro. Como apunta Mann, la velocidad con la que abordamos el relato quizás implique que la primera vez no entendamos plenamente cada imagen pero, y aquí radica la diferencia, podemos detenernos bruscamente, podemos volver una y mil veces sobre los más de 200 grabados que componen Destino. Este detalle, esta particularidad de la experiencia pseudo-cinematográfica que ofrecían las novelas en imágenes –el poder detenernos y el poder congelar un instante–, encuentra un paralelismo en el uso que buena parte de la crítica cinematográfica actual hace de los frames y de su análisis “como imágenes individuales con cualidades propias”.
Nueva publicación: El tiempo de lo visual. La imagen en la historia – Keith Moxey
Tenemos el placer de presentar uno de los libros más esperados del historiador del arte Keith Moxey: El tiempo de lo visual (Visual Time). En palabras de W. J. T. Mitchell, "Moxey nos muestra que la historia (e, indudablemente, también la memoria) es profundamente...
Presentación: Kati Horna, Constelaciones de sentido
¡Vamos calentando motores para la próxima presentación de Sans Soleil Ediciones! Sábado 16 de mayo a las 19h Lisa Pelizzon presentará su libro "Kati Horna: constelaciones de sentido" en La Central del Museo Reina Sofía de Madrid. Kati Horna fue fotógrafa,...
Reseña del libro Arte outsider en el blog de Simbólica
Los compañeros de bhadbhabie onlyfansSimbólica, una asociación dedicada al trabajo en Arteterapia y Mediación Artística, han reseñado amablemente el libro de Graciela García Arte outsider. La pulsión creativa al desnudo. ¡Os animamos a leerla en el siguiente enlace!...
Nueva publicación: Arte outsider. La pulsión creativa al desnudo, de Graciela García
Ya está disponible tanto en nuestra web como en las librerías españolas el nuevo libro de Graciela García, Arte outsider. La pulsión creativa al desnudo. En este ensayo la autora realiza un completo recorrido por los procesos creativos de multitud de artistas que...
Presentación del libro: El texto y el abismo. Diálogos con González Requena
photos of angie only_gigi_xEl lunes 26 de enero a las 19:30 tendrá lugar la presentación del libro El texto y el abismo. Diálogos con González Requena dentro de las actividades de la agenda cultural de la Fnac de Callao (Madrid). El acto estará coordinado por la...